本网讯 5月22日晚上，来自美国领事馆的外交官Julia·McClenon莅临太阳集团0638，在七教110开展以“口头诗”为主题的讲座。Julia·McClenon在讲座上简述了口头诗在美国的发展史，并就其中的一些作品和同学们做了分享。讲座由太阳集团0638英美文学系主任刘胡敏主持。
刘胡敏主持讲座
刘胡敏首先对Julia·McClenon的到来表示了欢迎并向现场的同学简要介绍了Julia·McClenon的经历。Julia·McClenon曾在中国和加拿大发表了英语散文和游记。在校期间，她经常参与学校的戏剧创作和表演，曾经作为女主角出演过美国著名剧作家Arthur Miller的剧本The Crucible，并且以自己的独白在比赛中获奖。除了戏剧表演，Julia·McClenon还是一个小有名气的口头诗诗人，曾参加过在纽约、旧金山、伯克利、奥克兰、圣何塞 等地举办的口头诗创作比赛并在比赛中获奖。
口头诗定义：舞台上的诗歌反传统口头表达
Julia·McClenon介绍道，口头诗作为一种特别的艺术体裁，虽然和戏剧相似需要在舞台上表演，但是它没有那种特定的服装，只需要诗人的诗歌和台下的观众去理解。观众会作为口头诗歌表演的一部分而不是传统意义上的观众。和传统的诗歌表现形式不同，它强调的是现场的演绎及与观众的互动性体验。诗人和观众构成了口头诗表现的主体。她引用美国诗人Billy·Collins的话介绍道：“口头诗歌，是一种最民主自由的诗歌表现形式。它允许诗人在舞台上畅所欲言地表达。”
Julia·McClenon比喻说，和传统的书面诗歌不同，欣赏口头诗就像是一次在高山上的滑雪，观众不知道在下一刻会发生什么，充满了未知性。
Julia·McClenon热情演讲
口头诗历史：打破传统的自由主义延伸
随后，Julia·McClenon介绍了口头诗在美国的发展史并分享了其中的一些作品。她讲道，口头诗起源于上世纪。因20世纪初期传统的诗歌在美国不再像以往一样受到读者的青睐，于是一种新的，反映现实的诗歌体裁应运而生，这被称作为“批评主义诗歌”。而这种新的诗歌体裁或多或少地还会受到传统诗歌格式的限制。随着美国“垮掉的一代”的出现，这种受到诗歌传统格式限制的新体裁遭到摒弃，取而代之的就是一种全新的，不受任何限制的诗歌表现形式——口头诗。
口头诗大胆地将题材集中于传统诗歌所忌讳的内容，鲜明地反对当时美国的国家主义等政治立场。随着之后Hip-hop的流行，口头诗融合了Hip-hop的表现形式，强调现场即兴表演。
Julia·McClenon举例道，在一场口头诗的表演中，现场的所有参加的人都会获得印有1到10分数的卡片。随机被选中的参加者会在现场表演口头诗并接受观众的评分，计算平均分，作为他们这次表演的分数。
在讲座中，她还分享了口头诗人Beau Sia（谢福源）的口头诗。
观众认真聆听讲座
在最后的问答环节，Julia·McClenon鼓励现场的同学，如果有意向诗歌创作，可以首先从自由表达开始，把自己想到的东西写下来，无论是中文或者英文都可以。问答过程中，同学们热情提问，表现出英文学子强烈的求知愿望。
观众积极提问
